Estoy armando una feliz nueva gira IBERICA con mis cursos en MARZO

País Vasco, Valencia, Menorca, Barcelona y Lisboa.

Pronto novedades!

En las clases trabajamos en la actitud del descubrimiento. Alguna cosa propia se nos atraviesa, sobre todo esa inquietud de salir a escena y mirar a los ojos a una humanidad que por algún motivo precisó tomar asiento y contemplar. O detenerse. Tenemos tantas contradicciones cuando nos reconocemos en la mirada del otro que da gracia. Es complejo poner en palabras la experiencia del entrenamiento payaso. Pero puedo decir que hago incapié en liberarnos de un personaje cómico que nos induce a transitar el humor en una sola dirección. El lenguaje del clown expande, provoca, es indecente con la norma. Y desde ese territorio construye imaginario.

GRACIAS POR LOS HERMOSOS INTENSIVOS EN BUENOS AIRES

ENERO Y FEBRERO 2024

Para los próximos cursos podes escribirme a

clasesmarinabarbera@gmail.com

 

Cuando todo el mundo se detuvo, y me encontré lejos de mis seres queridos y de mi amado trabajo, una soledad inmensa y un abismo impensado, me dijo que era el momento de dar vuelta las cosas, de pegar el volantazo, arriesgar más, cambiar el rumbo, volver empezar. Así es que cuando todavía era complejo circular y las rutas argentinas estaban vacías y la primavera empezaba a asomarse, tome mis petates indispensables, mi querida gatita, y me fui. Me fui de la ciudad, de la dinámica de la ciudad. Estoy ahora y hace un año en un hermoso pueblo del sur, cerca de lagos inmensos, de montañas imponentes, de lluvias e inviernos largos. Estoy entonces uniendo las partes, embelleciendo las historias marcadas, tomando contacto con el relato que traigo como una piel que ha viajado mucho, y que se resguarda cerca de miles de pájaros nuevos, para que la mirada conserve vida, curiosidad, inquietudes.  

Se dice que me dedico al teatro, al teatro de la conmoción, de la profundidad transformadora de los ojos cómicos.  Soy actriz. Soy payasa.Varias horas de mis días se viven en las clases, o en prácticas, o ensayos e investigaciones sobre inventar mundos. Tengo un interés por el gag, y por la descompostura poética. Como un apasionamiento por ver los cuerpos despilfarrando estados alterados o inhibidos, frágiles. Evoco y a veces persigo, un estado de alegría explotada adentro, que humanamente se nos escabulle.  

Cuando descanso canto. Cuando descanso escribo. O me cocino algo riquísimo. 

Y cuando no quiero hacer nada de nada, me perfumo, me siento un rato en calma, en mi lugar preferido, a escuchar el movimiento del agua. 

 

LO QUE ME TRAJO VIVIR EN EL SUR

Trabajé con dos grupos de entrenamiento semanales atravesando todas las estaciones patagónicas.  Despilfarramos una muestra con 21 participantes En el Espacio Ave Fenix.

Dirigí a tres payasas: Camile, Natalia, y Gabriela. 

No te entretengas con nada" es un relato ensayado, investigado y escrito en el bosque. Atravesamos cada estación entre los árboles, en un rincón patagónico de Chubut. Uno de los últimos días una lluvia torrencial, detuvo el trabajo y así como si nada fuimos desarmando la escena empapandonos como si ese instante fuese parte de la normalidad del proceso. Desafiante aprendizaje. Entre la brisa, los pájaros, los cambios del sol, yo siento que tenemos una escena con una cantidad de efectos especiales constantes.
Pronto estreno.

En el paseo botánico de Lago Puelo mientras atardece.

Acompañé a Gretel a crear un relato sobre la historia del incendio de su casa y los aprendizajes que trajo la reconstrucción del hecho. Que a la vez es la historia de mas de 500 familias de este pueblo, luego del acontecimiento ocurrido en marzo del año pasado. Pronto Estrenamos.

Hay una nueva obra! Y se llama "Llegar a una Fiesta" .  El estreno está próximo!

Participé del Festival Nevadas en Bariloche con la obra Seis, dirigida por Cristina Martí. 

Un montón. GRACIAS. 

CICLOS DE INTENSIVOS 2021

Este es un lugar preferido, cerca de casa.

PARECE SER QUE ME FUI * ON LINE

Teníamos programado hacer un ciclo de funciones en mayo en La Carpintería Teatro, pero los planes cambiaron. 

Decidimos entonces, subir el espectáculo por 24 hs. para que esté disponible on line.
A partir del sábado 20 de Junio a las 20 hs. ( Hora Argentina) podés ver "Parece ser que me fui"

Este es el Link donde podrás verla
https://www.youtube.com/watch?v=IGTz3jzMIPY&feature=youtu.be

📍El espectáculo es a la gorra. El pago es virtual y seguro a través de tu tarjeta de crédito/debito desde cualquier parte del mundo!

Con tu aporte colaboras con la continuidad del Teatro Independiente. El 50% de lo recaudado será para la compañía y el otro 50% será para afrontar los gastos de mantenimiento de la sala y los sueldos de las personas que trabajamos en ella. Cualquier colaboración es vital para sostener el espacio.

📌Este Link donde podés sacar tu entrada con el valor que desees. 
http://publico.alternativateatral.com/entradas8735-parece-ser-que-me-fui?o=14

TE ESPERAMOS!

BIO

Marina Barbera se dedica al arte y pedagogía del clown. Comenzó sus estudios como actriz formándose en el estudio de Agustín Alezzo en Buenos Aires, y desde hace 18 años ofrece talleres y espectáculos en Argentina y viajando por diversos países. Algunos de sus maestros en el lenguaje han sido Cristina Martí, Guillermo Angelelli, Gabriel Chamé Buendía (en Argentina), Ricardo Pucceti (Brasl) y Sue Morrison (Cánada). Ha integrado dos fructíferos proyectos grupales de creación independiente. Los Papota (Espacio Puerta Roja/Actual Teatro del Pueblo junto a Lila Monti, Darío Levín, Erica Ynoub, Fernando Ramos y Camilo Pulmari) y Los Clowns no Perecederos (Centro Cultural Ricardo Rojas) siendo parte de un movimiento activo, y social donde la producción del propio material inspiraba a la profundización de la técnica profesionalmente. Ambas experiencias tenían la particularidad de apoyarse en la composición musical fusionada con el teatro. Con la dirección de Raquel Sokolowikz una de las primeras maestras que transmitió el género en Argentina estrena en el Festival Internacional de Payasas de Andorra el espectáculo unipersonal "Parece ser que me fui". Participa en festivales y encuentros en diferentes provincias del país, y en el exterior en Montevideo, Brasil, Chile, España, Republica Dominicana, Costa Rica y México. Su encuentro con la maestra canadienese Sue Morrison le abre una nueva cosmovisión del trabajo basado en las iniciaciones de los payasos nativos americanos, también llamados Heyocas. A partir de esta nueva experiencia crea junto a Cristina Martí su segundo unipersonal "Seis". Es creadora del encuentro de improvisación para payasos llamado Punto Fijo, ofreciendo un entrenamiento enfocado en el trabajo en colectivo. Esta dinámica se replicó en Austria, Mar del Plata, Bolsón y Chile. Entre el 2016 y 2017 creó y desarrollo la formación anual “Estudios del clown” junto a Pablo Algañaraz en el Espacio NoAvestruz en Buenos Aires, ofreciendo un programa pedagógico apoyado en herramientas complementarias al clown junto a maestros de trayectoria: danza (Bryce Kasson y Fabián Gandini), canto (Carolina Chrem), lenguaje sonoro en la escena (Agustin Flores Muñoz), máscaras balinesas (Deby Low) y teatro de objetos (Javier Swevsky). También junto a Pablo Algañaraz y durante 7 años ofreció retiros en la naturaleza, en Traslasierra, Córdoba. Forma parte de un grupo de 25 clowns pertenecientes a 12 paises, junto a los cuales durante tres años y con la supervisón de Sue Morrison continuaron con la investigación sobre el trabajo a través del lenguaje arquetípico de las máscaras y ofrecieron, una primera experiencia work in progress, el pasado octubre de 2018, en el Teatre d´Cart en La Toscana, Italia. Sus últimos espectáculos presentados durante la temporada 2017/2018 en Buenos Aires fueron como acrtriz, de "De como el Sr. Mockinpott logro liberarse de sus padecimientos" farsa del alemán Peter Weiss, dirigida por Javier Margulis y Eugenia Levin y estrenó como directora el unipersonal "Basajaun" del actor vasco Endika Izquierdo. El pasado año ha participado en el Festival Internacional de Mujeres Payasas del Circ Cric en el Montseny, Cataluñya, en la Gran Noche Payasa en Valparaíso, el Festival Noches Merlinas, en San Luis y en el Circuito Teatral, de La Patagonia organizado por el Instituto Nacional del Teatro. Y además ha ofrecido su formación en Uruguay, Perú, Chile (Valparaíso y Santiago), Bariloche, San Luis, Valencia e Ibiza. Dirige y escribe junto al actor y bailarín Lucas Di Giorgio una nueva producción “Meraviglioso” próxima a estrenar en el Festival Internacional de Clown de Bolsón en Patagonia, en Febrero 2020. 

MERAVIGLIOSO, con Lucas Di Giorgio

Un muchacho. Un varón. Un tipo común.
Su casa y todas las generaciones que guarda adentro.
Las manías.
Sus cosas. La comodidad de la conversación con sus cosas.
El sentimiento ancho de ser el único conquistador del hogar.
Segundo escolta. Semifinalista. Un tipo común.
La costumbre del recuerdo y los chismes mientras plancha la camisa.
La gomina. La copita. El portatraje. El almidón.
Y de pronto, la insoportable interrupción de un pequeño accidente doméstico.
Un llamado inesperado. Tal vez, un amor.


Actor: Lucas Di Giorgio
Dramaturgia: Barbera/Di Giorgio
Escenografía: Valeria Alvarez
Diseño de Luces: Maia Verona

Diseño gráfico: Andres Kyle
Fotografía: Eva Coscia
Asistencia de dirección: Silvana Palombo


Dirección: Marina Barbera

TEMPORADA 2020

FUNCIÓN PRE ESTRENO
SABADO 18 DE ENERO 20 HS.
LA CARPINTERIA TEATRO

DEBUT TRIUNFAL
SABADO 14 DE FEBRERO
FESTIVAL DE CLOWN DE BOLSÓN
PATAGONIA

REESTRENO EN BUENOS AIRES
VIERNES 6 DE MARZO * 20 hs. 
ESPACIO NO AVESTRUZ
Reservas por Alternativa Teatral

unas palabras sobre EL CLOWN Y ESTOS TIEMPOS

El lenguaje del clown es un arte antiguo, escénico popular y una herramienta para la vida, las dos cosas al mismo tiempo. Pero a diferencia de cualquier otra técnica relacionada al teatro, no trabajamos con la construcción de un personaje ajeno a nosotros mismos. El clown, o payaso es un aspecto, una frecuencia, un estado que ya nos pertenece.

El ejercicio consiste en descubrir los motores que activan nuestro costado mas irrisorio. El humor propio que emerge cuando atravesamos cierta adversidad, o cuando encontramos el momento de tomar distancia de la tragedia cotidiana, no para negarla, sino todo lo contrario, para tomarla, engrandecerla, embellecerla. Transformamos la realidad conocida en un salto cómico que nos acerca a nuestra mas profunda vulnerabilidad humana.

Establecemos relación con una platea partícipe, involucrada, incluida en la escena. No queremos más espectadores dormidos o entretenidos, desviados de la consciencia social.

Habilitamos un cuerpo vehículo de impulsos, desinhibimos las formas domesticadas. Construimos la transmisión de un contenido poético, una lógica. Y entre tanta distancia de dialogo polarizado actual, damos pasos sobre un puente en desequilibrio hacia la relación con el otro.

La máscara o nariz roja, no disfraza. Oculta un punto en nuestro rostro para revelar otra verdad. Una que acerca, y es mas cruda, sin filtros, sin el adorno del protocolo.

En un tiempo de caídas de grandes estructuras anquilosadas, la desobediencia constructiva del payaso, es necesaria. Y para eso nos juntamos, practicamos, entrenamos.

GIRA 2019

 

Marina Barbera  se dedica al arte y pedagogía del clown. Comenzó sus estudios como actriz formandose en el estudio de Agustín Alezzo en Argentina,. y desde hace 17 años ofrece talleres y espectáculos en Argentina y viajando por diversos paises. Algunos de sus maestros en el lenguaje han sido Cristina Martí, Guillermo Angelelli, Gabriel Chamé Buendía (en Argentina), Ricardo Pucceti (Brasl) y Sue Morrison (Cánada)  Ha integrado dos fructíferos proyectos grupales de creación independiente. Los Papota (Espacio Puerta Roja) y Los Clowns no Perecederos (Centro Cultural Ricardo Rojas) siendo parte de un movimiento activo, y social donde la producción del propio material inspiraba a la profundización de la técnica profesionalmente. Ambas experiencias tenían la particularidad de apoyarse en la composición musical fusionada con el teatro. Con la dirección de Raquel Sokolowikz una de las primeras maestras que transmitió el género en Argentina estrena en el Festival Internacional de Payasas de Andorra el espectáculo unipersonal "Parece ser que me fui". A partir de allí comienza a viajar participando en festivales y encuentros en diferentes provincias del país,  y en el exterior en Montevideo, Brasil, Chile, España y México. Su encuentro con la maestra canadienese Sue Morrison le abre una nueva cosmovisión del trabajo basado en las iniciaciones de los payasos nativos americanos, también llamados Heyocas. A partir de esta nueva experiencia crea junto a Cristina Martí su segundo unipersonal "Seis". Actualmente forma parte de un grupo de investigación de 25 clowns pertenecientes a 12 paises, junto a los cuales desde hace tres años y con la supervisón de Sue Morrison continuan su investigación con un proyecto de creación, que ya tuvo su primer experiencia work in progress, el pasado octubre de 2018, en el Teatre d´Cart en La Toscana, Italia. Sus últimos espectáculos presentados durante la temporada 2017/2018 en Buenos Aires fueron como acrtriz, de "De como el Sr. Mockinpott logro liberarse de sus padecimientos" la farsa del alemán Peter Weiss, dirigida por Javier Margulis y Eugenia Levin y estrenó como directora el unipersonal "Basajaun" del actor vasco Endika Izquierdo.

GIRA 2018

VUELVE SEIS. UNICA FUNCIÓN. ARRANCA EL FIC (Festival Itinerante de Clown)

INVIERNO 2018

Las muestras de los talleres * Felicidad

Vacaciones de Invierno * Edificio Municipal Leonardo Favio *
con mi queridisimo amigo Hernán Carbón.

ACÁ ACTUE

DE COMO EL SR MOCKINPOTT LOGRO LIBERARSE DE TODOS SUS PADECIMIENTOS

un equipazo de payasos desplegandonos en la obra de Peter Weiss.

Dirigidos por Javier Marguilis y Eugenia Levin

VOLVEMOS EN OCTUBRE

La presencia escénica del clown derrumba la figura del espectador inmóvil. Quien mira a un payaso es invitado a la acción. La risa es un desborde expresivo, necesario para que esa supuesta barrera entre audiencia y poeta se deshaga. Para mí es el lenguaje del puente. Imperfecto y tambaleante. 

BASAJAUN, con Endika Izquierdo

TEMPORADA 2018/ PATAGONIA/BUENOS AIRES/SAN PEDRO.

Punto Fijo

Punto Fijo es un espacio de intercambio, entrenamiento y práctica del clown.No es un espectáculo, no es una clase abierta. Es un momento en el que nos reunimos, nos proponemos una simple pauta de improvisación grupal, y nos mezclamos en el juego.

Es una acción creativa, colectiva y colaborativa, un ensayo que no busca el efecto de la efectvidad, sino un estado que nos permita acceder a un material propio en relación con otras personas que se interesan por el lenguaje.

Trabajaremos con músicos en vivo para potenciar el ejercicio además de organizar el ritmo y sonoridad del momento.

Las condiciones para participar son:
*Dedicarte al oficio en ambitos escénicos, sociales y educativos. Y si estas estudiando, tener un considerable y comprometido trayecto en el entrenamiento.
*Si das clases aún mejor. Reflexionar , renovarnos sobre la pedagogía de la técnica siempre es feliz.
*Si tenes libros para intercambiar, material de espectaculos para difundir traelo
*Vení con tu nariz, tu vestuario, y si tenes ropa para intercambiar tambien (si sos payaso y no usas nariz trae lo que consideras tu máscara)
*Habrá una gorra para cubrir alquiler de sala y algunos pocos gastos que hacen a la organización del encuentro

Se repite el tercer sábado de cada mes.
Próxima fecha 2O de OCTUBRE
ASTROLABIO TEATRO * Terrero 1456
de 14 a 18/ Clase Previa con Hernan Carbon

Reflexiones para una vida mejor con LOS INTENSOS (como yo)

1 encontrate con otro intenso que tenga ganas de practicar con vos el arte de la regulación, y no se tome personal los despliegues expresivos. sos capaz de escuchar. podes hacerlo.

2 deja de pensar que tu intensidad hace mal a la gente, solo tenes que dirigir apropiadamente el dardo del amor

3 las personas que escapan de vos porque te dicen que sos demasiado esto, demasiado lo otro, evitalas. hay que entender que así no se puede ejercitar ni lo demasiado, ni lo del poco a poco. a veces bajar el volumen para complacer te termina matando.

4no estas loco, sos libre por naturaleza, no sos violento, sos apasionado.

5no tenes problemas con los limites, los limites te gustan, te encantan, te ordenan, te calman, pero si hay amor en el medio que te los muestre.

6no sos bruto y poco delicado, tu especie tiene una calidad diferente

7si no es una constante, y cada tanto levantas la voz para proyectarla, estas cantando, no le estas gritando a otro. si al otro le molesta tu sonoridad, es porque le gusta otro estilo de música. aunque cada tanto te interese lo etnico, el fanático del mantra no encaja en tus desvarajustes genuinos. la obsesión por sostener el eje interior, te vuelve loco. y esta bien. si descubris "el centro" es para que puedas salir y entrar de el a tu gusto.

8 encontrate con quien no te juzgue, con quien no salga corriendo de tu explosión de vida. si para vos la vida es intensa, juntate con la tribu de los intensos a vivir, y sali de paseo a visitar a los livianos para aprender cosas nuevas y darle a tu intensidad un postre delicado. pero si tu viscera es animal, es animal. no es lo mismo nacer elefante, que ameba. eso no quita de que se hagan amigos.

9 vas a la profundidad de las cosas y eso a veces en tiempos ágiles virtuales y volátiles, cuando buceas un poco mas adentro, ASUSTA. Ponete el traje de neoprene y hacete especialista en eso. es un mundo maravilloso.

TALLERES de abril a julio

Martes de 19 a 22 hs. Entrenamiento
Miércoles 19 a 22 hs. Construcción de escenas 

(Zonas Villa Crespo y Colegiales * CABA) Valor $1100

*

Próximos intensivos!




MAS INFO e inscripción previa abonando mitad del arancel
clasesmarinabarbera@gmail.com

VERANO 2018

En la teatralidad del clown existe el placer por las tensiones, los quiebres, los desbordes. Un payaso trabaja aceptando, integrando, balanceando en su vida interior estos movimientos. Son espejos, que reflejan las misteriosas dualidades a su gente. Juegan. La energía primordial de la naturaleza está mas allá del bien y del mal. Y los humanos fallan. Y fallar significa que a veces necesitamos cambiar. Y tener el coraje de sobreponernos y transformarnos. La máscara, o nariz roja nos acompaña en este trayecto. El estado escénico se traslada en la dirección del absurdo, la lógica de un cuerpo que sigue el impulso vital, el comportamiento de la reversa, el gobernar la transición e introducir la paradoja. Todo lo que hacemos está en relación y contacto. Y lo cómico es una consecuencia de este tránsito.

Profundización (Buenos Aires)

Desde el 8 al 19 de enero de Lunes a viernes 19 a 22 hs.
10 encuentros. 30 horas. Y un poco mas tambien.
Valor $2700
Espacio Noavestruz * Palermo

Para participar no es necesario que tengas experiencia previa, pero si el impulso de adentrarte en un viaje de diez encuentros diarios. Esta continuidad nos permite ir más allá de lo conocido acerca del trabajo. Vemos paso a paso como nos transformamos y desplegamos las nuevas posibilidades. Salimos de la comodidad del efecto que funciona. Tomamos el trabajo como un ejercicio de estar abiertos a una herramienta de juego, escénica, necesaria para todo artista que no se queda quieto, y busca ese encuentro vital, ese puente concreto y constante con un público que en el fondo esta deseoso de ser intervenido, o escuchado, o registrado. 

Trabajamos: Presentarnos en dialogo, ante el espectador reconociendo nuestro potencial expresivo. Damos entrenamiento a un cuerpo disponible que se vuelve elástico para el estado creativo. Desplegamos la poética personal. Construimos un puente de comunicación con el público para acercarlos a nuestra lógica. Entramos en relación con nuestras emociones para transformarlas en acción. Estudiamos modos de entrar en complicidad de juego para crear situaciones escénicas apoyadas en la mirada cómica. 

Retiro en la Naturaleza (Traslasierra, Córdoba)

1,2,3 y 4 de febrero

Ofrecido junto a Pablo Algañaraz 

IMAGENES DEL LUGAR CLICK ACA

Valores (incluyen alojamiento, todas las comidas y el taller)
en carpa $5000
en posada $ 6250

Trabajar en espacios en relación con la naturaleza acompaña a elongar el propio universo poético. La intención es construir un recorrido para llevar a la escena las sensaciones dominantes que aparezcan en la investigación. El cuerpo social y urbano se desarma. La contemplación, escucha, convivencia y relación cercana con el grupo, permiten ir en profundidad a lo que está queriendo ser revelado a través de la máscara. Tendemos así un puente con el pùblico inundando de experiencias vivas.

Apelamos a la memoria de la experiencia que el cuerpo guarda, mientras recibe información de sierras, árboles, arroyos y vientos.  Abrimos un lugar para la calma y el descanso de velocidad y sonidos urbamos. Los tiempos de los ciclos naturales nos recuerdan distintas asociaciones creativas. 

MODO DE INSCRIPCIÓN:
La vacante se reserva previamente abonando la mitad del arancel, en el caso que no seas de Buenos Aires podes hacerlo mediante depósito o transferencia. Escribime a clasesmarinabarbera@gmail.com, enviame los siguientes datos y congeniamos encuentro.

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HERMOSO paso por Mar Del Plata. Plantamos árbol en la Sala Cuatro Elementos. 

Gracias Pablo Rearden por organizarlo todo

Y se armó Punto Fijo! Encuentro de improvisación para payasos. Práctica en colectividad. 

PRIMAVERA 2017

😎

HERMOSA experiencia de trabajo con el grupo de Asosciación PayaSospital de Valencia en Alicante. 

http://www.payasospital.org/

IMPRESIONANTE entrenamiento y profundización junto a Sue Morrison en Ibiza.

Parece ser que me fui, 

Sigue viajando y ya van 10 años! Estuvimos en dos Festivales Internacionales. Festiclown en Santa Fe, y el FiDAE, en Montevideo. Larga vida!